Pin
Send
Share
Send


Romantizmas buvo meninis ir intelektualinis judėjimas, vykęs nuo XVIII a. pabaigos iki XIX a. Tai pabrėžė stiprias emocijas kaip estetinės patirties šaltinį, pabrėždamas tokias emocijas kaip jaudulys, siaubas ir baimė, patirta susidūrus su gamtos subtilumu. Tai iškėlė liaudies meną, kalbą ir papročius, taip pat įrodinėjo epistemologiją, pagrįstą vartojimu ir papročiais.

Romantizmas atsirado kaip reakcija į perdėtą Apšvietos racionalizmą. Ji rėmėsi tuo, kad Prancūzijos revoliucija atmetė aristokratiškas socialines ir politines normas. Tam įtakos turėjo ir evoliucijos bei uniformitarizmo teorijos, teigiančios, kad „praeitis yra dabarties raktas“. Taigi kai kurie romantikai nostalgiškai atsigręžė į viduramžių jautrumą ir meno bei pasakojimo elementus, suvoktus kaip viduramžių laikotarpius. Pats vardas „romantiškas“ kilęs iš termino „romantika“, kuris yra viduramžių kilęs prozos ar poetinis herojinis pasakojimas.

Prancūzijos revoliucijos idealai romantizmo judėjimą paveikė kitais būdais. Romantizmas padidino pasiekimus to, kas, jo manymu, buvo neteisingai suprantama apie herojiškus asmenis ir menininkus, kurie pakeitė visuomenę, ir įteisino individualią vaizduotę kaip kritinę valdžią, leidžiančią laisvę nuo klasikinių formos sąvokų mene.

Apšvietos proto trūkumas, kurį reprezentuoja Kanto moralinė filosofija su pernelyg dideliu intelekto (proto) ir valios akcentavimu, buvo emocijų fakto, kuris yra toks pagrindinis žmogaus gyvenime, nepaisymas. Romantizmas buvo neišvengiama reakcija į Apšvietos racionalizmą. Romantinio judėjimo meniniai ir literatūriniai kūriniai turi ilgalaikį patrauklumą, nes žmogaus emocinis fakultetas eina stipresnis ir gilesnis nei intelektas ar valia.

Charakteristikos

Bendrąja prasme romantizmas reiškia kelias skirtingas menininkų, poetų, rašytojų, muzikantų, politinių, filosofinių ir socialinių mąstytojų grupes ir aštuoniolikto amžiaus pabaigos ir devynioliktojo amžiaus tendencijas Europoje. Šiam judėjimui paprastai būdinga reakcija į Apšvietą; o Apšvieta pabrėžė proto viršenybę, romantizmas pabrėžė vaizduotę ir stiprias emocijas. Užuot dedukcijos epistemologija, romantikai žinių elementus demonstravo per intuiciją. Tikslus romantizmo apibūdinimas ir konkretus aprašymas buvo intelektualiosios ir literatūrinės istorijos objektai dvidešimtajam amžiui, be jokio bendro sutarimo.

Ar žinojai? Romantizmas, populiarus nuo XVIII a. Pabaigos iki XIX a., Pabrėžė emocijas ir vaizduotę, priešingai nei protas, kuris buvo Apšvietos dėmesys.

Straipsnyje „Dėl romantizmo diskriminacijos“ Artūras Lovejoy bandė pademonstruoti šios problemos sunkumą Esė idėjų istorijoje (1948 m.); Kai kurie tyrinėtojai romantizmą laiko visiškai tęstiniu su dabartimi, kai kurie tai vertina kaip pradinį modernizmo momentą, kiti mano, kad tai yra pasipriešinimo Apšvietai tradicijos pradžia, o kiti kiti ją tvirtai apibūdina kaip tiesioginį prancūzų revoliucijos padarinį. . Turbūt labiausiai pamokantis ir glaustas apibrėžimas yra pateiktas iš prancūzų simbolisto poeto Charleso Baudelaire'o: „Romantizmas nėra būtent pasirenkamas dalykas ar tiksli tiesa, o jausmas“.

Kai kurie modernizmo rašytojai teigia, kad romantizmas atspindi kovos su apšvietimu aspektą, neigiamai įkrautą frazę, naudojamą žymėti judesius ar idėjas, kurias jie laiko priešinga racionalumui ir objektyvumui, būdingam Apšvietai, ir skatina emocionalumą, prietarus ir nestabilumą.

Paprastai romantizmą galima suprasti kaip grožio vertės siekimą iš žmonių pusės, nes jie turi emocijų. Be abejo, žmonės taip pat turi du kitus fakultetus: Intelektą ir valią, kurie siekia tiesos ir gėrio vertybių. Bet kai intelektas (priežastis) yra pabrėžiamas vienpusiai, kaip Apšvietos amžiuje XVIII amžiuje, ir kai labai pabrėžiama valia, kaip ir Immanuelio Kanto moralinėje filosofijoje apie aštuoniolikto amžiaus pabaigą, žmonės natūraliai reaguoja su savo fakultetu. emocijų, kaip romantizme.

Vaizduojamasis menas ir literatūra

Vaizdiniame mene ir literatūroje „romantizmas“ paprastai reiškia XVIII a. Pabaigą ir XIX a. Škotų poetas Jamesas Macphersonas padarė įtaką ankstyvajam romantizmo vystymuisi, pasinaudodamas savo Ossian poemų ciklo, paskelbto 1762 m., Tarptautine sėkme, įkvėpusiu Johaną Wolfgangą von Goethe ir jauną Walterį Scottą.

Ankstyvą vokiečių įtaką turėjo Goethe, kurio romanas 1774 m Jaunojo Wertherio liūdesys turėjo jaunus vyrus visoje Europoje, mėgdžiojančius savo veikėją, jauną menininką, turintį labai jautrų ir aistringą temperamentą. Tuo metu Vokietija buvo daugybė mažų atskirų valstybių, ir Goethe darbai turės didelę įtaką ugdant vienijantį nacionalizmo pojūtį. Svarbūs ankstyvojo vokiečių romantizmo rašytojai buvo Liudvikas Tieckas, Novalis (Heinrichas von Ofterdingenas, 1799) ir Friedrichas Hölderlinas. Vėliau Heidelbergas tapo vokiečių romantizmo centru, kuriame rašytojai ir poetai, tokie kaip Clemensas Brentano, Achimas fon Arnimas ir Josephas von Eichendorffas, reguliariai rinkdavosi literatūros sluoksniuose.

Kadangi romantikai priešinosi Apšvietai, jie dažnai sutelkė dėmesį į emocijas ir svajones, o ne į racionalizmą. Kiti svarbūs vokiečių romantizmo motyvai yra kelionės, gamta ir senovės mitai. Vėlyvasis vokiečių romantizmas (pvz., E. T. A. Hoffmanno Der Sandmann- „Smėlio žmogus“, 1817; ir Eichendorffo Das Marmorbild- „Marmuro statula“ (1819 m.) Buvo šiek tiek tamsesnis savo motyvais ir turi keletą gotikos elementų.

Kovinis „Temeraire“ pritraukė paskutinę prieplauką, kad būtų išardyta, nutapytas 1839 m.

Britų literatūros romantizmas šiek tiek vėliau išsivystė kitokia forma, daugiausia susijęs su poetais Williamu Wordsworthu ir Samueliu Tayloru Coleridge'u, kurių bendra knyga Lyrinės baladės (1798) siekė atmesti Augustino poeziją už tiesioginį kalbą, kilusią iš liaudies tradicijų. Abu poetai taip pat dalyvavo utopinėje socialinėje mintyje po Prancūzijos revoliucijos. Poetas ir tapytojas Williamas Blake'as yra ekstremaliausias romantiško jautrumo Didžiojoje Britanijoje pavyzdys, patvirtintas jo teiginiu: „Aš privalau sukurti sistemą arba būti pavergtas kito žmogaus.“ Blake'o kūrybą taip pat stipriai veikia viduramžių apšviestos knygos. Dailininkai Josephas Mallordas Williamas Turneris ir Johnas Constable'as taip pat paprastai siejami su romantizmu.

Lordas Byronas, Percy Bysshe Shelley, Mary Shelley ir Johnas Keatsas yra dar vienas romantizmo etapas Didžiojoje Britanijoje. Istorikas Tomas Carlyle'as ir „Prerafaelitų brolija“ yra paskutinis virsmo Viktorijos laikų kultūra etapas. 1865 m. Gimęs Williamas Butleris Yeatsas savo kartą minėjo kaip „paskutinius romantikus“.

Vyraujančiose Romos katalikų šalyse romantizmas nebuvo toks ryškus kaip Vokietijoje ir Didžiojoje Britanijoje ir buvo linkęs vystytis vėliau, iškilus Napoleonui. François-René de Chateaubriand dažnai vadinamas „prancūzų romantizmo tėvu“.

Prancūzijoje judėjimas yra susijęs su XIX a., Ypač Théodore Géricault ir Eugène Delacroix paveiksluose, Viktoro Hugo pjesėse, eilėraščiuose ir romanuose (pvz. „Les Misérables“ ir Devyniasdešimt trys), ir Stendhalio romanai. Taip pat svarbus yra kompozitorius Hectoris Berliozas.

Rusijoje pagrindinis romantizmo šalininkas yra Aleksandras Puškinas. Michailas Lermontovas mėgino išanalizuoti ir išaiškinti giliausias romantiškos minties apie metafizinį nepasitenkinimą visuomene ir savimi idėjas ir tam padarė didelę įtaką lordas Byronas. Puškino Eugenijus Oneginas ir Lermontovo Pechorinas iš Mūsų laikų didvyris abu buvo paveikti „Byronic“ pozos, aukštesniojo romantiškojo herojaus nuobodulio. Abu poetai mirs garbės dvikovose. Poetas Fiodoras Tyutchevas taip pat buvo svarbi judėjimo Rusijoje figūra, kuriai didelę įtaką padarė vokiečių romantikai.

Romantizmas suvaidino esminį vaidmenį daugelio Vidurio Europos tautų, neturinčių savo nacionalinių valstybių, nacionaliniame prabudime, ypač Lenkijoje, kuri neseniai prarado savo nepriklausomybę Rusijai, kai jos armija sutriuškino Lenkijos sukilimą, vykdydama reakcinį Nikolajų I. Atgimimas iš senovės mitų, Romantiškų poetų ir dailininkų papročiai ir tradicijos padėjo atskirti jų vietines kultūras nuo dominuojančių tautų (rusų, vokiečių, austrų, turkų ir kt.) kultūrų. Patriotizmas, nacionalizmas, revoliucija ir ginkluota kova už nepriklausomybę taip pat tapo populiariomis šio laikotarpio meno temomis. Be abejo, labiausiai išsiskiriantis romantiškasis šios Europos dalies poetas buvo Adomas Mickevičius, sukūręs idėją, kad Lenkija yra „tautų mesijas“, kuri buvo nusistatyta taip, kad kentėtų taip, kaip Jėzus išgelbėjo visus žmones.1 JAV romantiškoji gotika anksti pasireiškia kartu su Vašingtonu Irvingu Legenda apie bemiegę daubą (1819 m.), O nuo 1823 m Leatherstocking pasakos iš James Fenimore Cooper. Jie pabrėžė didvyrišką paprastumą ir jų nuožmūs kraštovaizdžio aprašymai apie jau egzotiškai mitizuotą „tauriųjų laukinių gyventojų“ kraštą buvo panašūs į Jean-Jacques Rousseau filosofinę teoriją, kaip ir Uncas Cooperio knygoje. Paskutinis iš mohikanų pavyzdžiui. Vašingtono Irvingo esė ir kelionių knygose taip pat yra vaizdingų elementų.

Edgaro Allano Po pasakos apie makabriškumą ir jo baladinė poezija buvo labiau įtakotos Prancūzijoje nei namuose, tačiau romantiškasis amerikiečių romanas yra visiškai išvystytas Nathanielio Hawthorne'o atmosferoje ir melodramoje. Vėliau transcendentalistiniai rašytojai, tokie kaip Henry Davidas Thoreau ir Ralph Waldo Emersonas, vis dar parodo jo įtakos elementus, kaip ir romantiškasis Volto Whitmano realizmas. Tačiau iki 1880-ųjų psichologinis ir socialinis realizmas konkuravo su romantizmu. Poezija, kurią rašė ir skaitė amerikiečiai, buvo romantiška arba jai padarė didelę įtaką iki 1920 m. Tai apima Poe ir Hawthorne'us, taip pat Henry Wadsworth Longfellow. Emily Dickinson poezija - beveik neskaityta jos pačios laikais - ir Hermano Melvilio romanas Moby-Dickas parodyti nekintamą romantiškų temų įtaką, net kai jos iššaukia realistiškesnį, o kartais ir giliai psichologinį bei filosofinį pasaulio vaizdą. Kaip ir kitur (Anglijoje, Vokietijoje, Prancūzijoje), amerikiečių literatūrinis romantizmas buvo panašus į vaizduojamąjį meną, ypač neįvardytos Amerikos išaukštinimas, aptinkamas Hudsono upės mokyklos paveiksluose.

XX amžiuje rusų amerikiečių rašytojas Aynas Randas save vadino romantiku ir manė, kad tai gali būti tiltas iš romantizmo eros į galimą estetinį judėjimo atgimimą. Ji parašė knygą, pavadintą Romantiškas manifestas ir pavadino savo požiūrį „romantišku realizmu“.

Muzika

Romantizmas ir muzika

Apskritai muzikoje vartojamas terminas „romantizmas“ turėjo reikšti laikotarpį maždaug nuo 1820-ųjų iki 1910-ųjų. Šiuolaikinis „romantizmo“ pritaikymas muzikai nesutapo su šiuolaikinėmis kategorijomis. 1810 metais E.T.A. Hoffmannas pavadino Mocartą, Haydną ir Bethoveną trimis „romantiškais kompozitoriais“, o Liudvikas Sporas vartojo terminą „geras romantiškas stilius“, taikydamas Bethoveno Penktosios simfonijos dalis. Iki dvidešimtojo amžiaus pradžios jausmas, kad muzikinė praeitis buvo lemtinga, lėmė, kad XIX amžius tapo „Romantiška epocha“, ir kaip toks jis minimas standartinėse muzikos enciklopedijose.

Tačiau XX a. Bendras romantizmo sąvokos vartojimas muzikos rašytojų ir istorikų tarpe nesikeitė taip, kaip tai darė literatūros ir vaizduojamojo meno teoretikai, todėl romantizmo samprata muzikoje ir kiti menai. Literatūros ir vaizduojamojo meno teoretikai linkę vertinti romantizmą, kalbėdami apie menininko susvetimėjimą ir meno vertę meno dėka, sąvokos tik pamažu gręžiamos į muzikologiją, kur vis dar yra nemaža painiavos tarp „romantizmo muzikos“ ir mažiau apibrėžtinų, (galbūt šiek tiek nereikalinga) „romantizmo eros muzikos“ kategorija. Tradicinėje romantizmo muzikos diskusijoje yra tokių elementų, kaip populiarėjantis liaudies muzikos vartojimas, kurie yra labiau tiesiogiai susiję su nacionalizmu ir tik netiesiogiai susiję su romantizmu.

Kai kurie romantizmo aspektai jau yra XVIII amžiaus muzikoje. Paaštrėję „Sturm und Drang“ kontrastai ir emocijos literatūroje atrodo kaip gotikos pirmtakas arba kai kurių Prancūzijos revoliucijos laikotarpio operų sangigaliniai elementai. Lorenzo da Ponte libretas Mozartui ir iškalbinga muzika, kurią pastarasis jiems parašė, perteikia naują individualumo ir laisvės pojūtį. Bethovene, ko gero, pirmasis įsikūnijimas po dailininko, kaip herojaus, renesanso, romantizmo muzikanto samprata pradeda atsiskleisti - žmogus, kuris, galų gale, moraliai metė iššūkį pačiam imperatoriui Napoleonui, išstumdamas jį iš simfonijos dedikacijos. ne. 3, „Eroica“ simfonija. Beethoveno „Fidelio“ jis sukuria „gelbėjimo operų“, kurios buvo dar vienas prancūzų muzikinės kultūros bruožas revoliucijos laikotarpiu, apoteozę, siekiant himnuoti laisvę, kuria grindžiami visų radikalių menininkų mąstymas vilties metais po Vienos kongreso. .

Bethovenas, naudodamas tonalinę architektūrą, leidžiančią žymiai išplėsti muzikines formas ir struktūras, iškart buvo pripažintas kaip atnešiantis naują dimensiją muzikai. Vėlesni fortepijoninės muzikos ir styginių kvartetai parodė kelią į visiškai neištyrinėtą muzikinę visatą. Rašytojas, kritikas (ir kompozitorius) Hoffmannas sugebėjo išraiškingai parašyti instrumentinės muzikos viršenybę prieš vokalinę muziką, koncepciją, kuri anksčiau būtų buvusi laikoma absurdiška. Pats Hoffmannas, kaip praktikuojantis tiek muziką, tiek literatūrą, skatino suvokti muziką kaip „programinę“ ar pasakojantį istoriją, idėją, kuri naujoms auditorijoms pasirodė patraukli, tačiau ją erzino kai kuriems kompozitoriams (pavyzdžiui, Feliksui Mendelssohnui). Naujausi instrumentinės technologijos pokyčiai XIX a. Pradžioje - geležiniai rėmeliai fortepijonams, suvystytos metalinės stygos styginiams instrumentams, užtikrinančios garsesnę dinamiką, įvairesnes tonų spalvas ir sensacingo virtuoziškumo potencialą. Tokie pokyčiai padidino kūrinių ilgį, pristatė programinius pavadinimus ir sukūrė naujus žanrus, tokius kaip laisvai stovinti uvertiūra ar toninis eilėraštis, fortepijono fantazija, nokturnas ir rapsodija bei virtuoziškas koncertas, tapęs muzikinio romantizmo pagrindiniu dalyku. Operoje naują romantišką atmosferą, apimančią antgamtinį terorą ir melodramatišką siužetą folkloriniame kontekste, sėkmingiausiai pavyko pasiekti Carlo Maria von Weberio operoje. „Der Freischütz“ (1817 m., 1821 m.). Praturtintas tembras ir spalva žymi ankstyvą Hektoro Berliozo orkestravimą Prancūzijoje ir didžiąsias Giacomo Meyerbeerio operas. Tarp radikalių bruožų, kurie juokingai apibūdinami (priimant paties Wagnerio žodžius) kaip „ateities menininkai“, Lisztas ir Wagneris įkūnijo romantišką laisvos, įkvėptos, charizmatiškos, galbūt negailestingai netradicinės individualios meninės asmenybės kultą.

Tai yra 1815–1848 m. Laikotarpis, kuris turi būti laikomas tikruoju romantizmo amžiumi muzikoje - paskutiniųjų Bethoveno (1827 m. D.) Ir Schuberto (1828 m.) Kompozicijų, Schumann (d. 1856 m. Ir Chopinas (1849 m. D.), Apie ankstyvąsias Berliozo ir Richardo Wagnerio kovas, didžiuosius virtuozus, tokius kaip Paganini (1840 m. D.), Ir jaunus Franzą Lisztą ir Sigismoną Thalbergą. Dabar, kai žmonės gali klausytis Mendelssohno (g. 1847 m.), Pašalinto iš Biedermejerio reputacijos, nesąžiningai, jos prisirišimo, jis taip pat gali būti pateiktas šiame tinkamesniame kontekste. Pasibaigus šiam laikotarpiui, mirus Chopinui ir Paganini, Lisstas pasitraukė iš nedidelio Vokietijos teismo koncertų platformos. Wagneris iš tikrųjų buvo tremtyje, kol įgijo karališkąją globą Bavarijoje. Europa, romantizmas muzikoje, be abejo, jau praėjo kaip pagrindinis muzikinės romantikos laikotarpis.

Muzika po 1848 m

Romantiškasis nacionalizmas - argumentas, kad kiekviena tauta turėjo savitą individualią savybę, kuri bus išreikšta įstatymais, papročiais, kalba, logika ir menais - po 1848 m. Vis stiprėjo. Kai kurie iš šių su liberaliąja politika susijusių idealų buvo pavyzdys. Bethoveno antipatijoje Napoleonui priėmus imperatoriaus titulą, ir tai galima atsekti per Schumann, Verdi ir kitų muzikinį patriotizmą. Šiems kompozitoriams ir jų įpėdiniams pati tauta tapo nauja ir verta muzikos tema. Kai kurie kompozitoriai siekė sukurti savo tautų muzikos mokyklą arba joje dalyvauti, kartu kurdami tautinę literatūrą. Daugelis kompozitorių pasisemtų įkvėpimo iš tėvynėje esančio poetinio nacionalizmo. Tai akivaizdu Ričardo Wagnerio raštuose, ypač po 1850 m., Tačiau tai galima aiškiai pamatyti Rusijoje, kur Kučka (saujelė) nacionalistų kompozitorių susirinko aplink Mily Balakirev, įskaitant Modestą Mussorgskį, Aleksandrą Borodiną ir Nikolajų Rimskį-Korsakovą. Šiems kompozitoriams rūpėjo didžiulė vokiečių muzikos įtaka Rusijoje ir jie labai piktinosi, kad Maskvoje ir Sankt Peterburge konservatorijos buvo įkurtos brolių Nikolajaus ir Antono Rubinšteinų, kurie, jų manymu, bus Trojos arklys vokiečių muzikinei kultūrai (vis dėlto Rusijos romantiška muzika šiandien yra glaudžiai tapatinama su mėgstamiausiu Antono mokiniu Piotru Iljičiu Čaikovskiu).

Šis judėjimas tęsėsi iki pat XX amžiaus su tokiais kompozitoriais kaip Jean Sibelius, nors nacionalizmas atrado naują muzikinę išraišką tiriant liaudies dainas, kurios turėjo būti pagrindinis elementas plėtojant Béla Bartók, Ralph Vaughan Williams ir kt.

Tokios etiketės kaip „Vėlyvasis romantiškas“ ir „Postromantiškas“ kartais naudojamos susieti skirtingų tautybių atsiskyrusius kompozitorius, tokius kaip Giacomo Puccini, Jeanas Sibelius, Richardas Straussas, Samuelis Barberis ir Ralfas Vaughanas Williamsas, kurie visi gyveno viduryje. dvidešimtas amžius. Sąmoningi XX amžiaus „modernizmai“ atsirado iš reakcijų į romantizmą, vis dažniau laikomi nepakankamai tikroviškais, net nepakankamai žiauriais, naujam technologiniam amžiui. Vėliau Arnoldo Schoenbergo atsarginis stilius kilo iš turtingos laisvai chromatinės atoninės muzikos, išsivysčiusios iš jo vėlyvojo romantizmo stiliaus kūrinių, pavyzdžiui, milžiniškos polichromatinės orkestro Gurreliederis; ir Igorio Stravinskio originaliai prieštaringi Sergejaus Diaghilevo baletai mums šiandien atrodo daug mažiau prieštaringi, kai galime suprasti jų kilimą iš Rimskio-Korsakovo.

Nacionalizmas

Romantiška herojė: Šalott ledi (1888 m.). John William Waterhouse tikroviška technika vaizduoja neo viduramžių subjektą, nupieštą iš Artūro romanų

Viena pagrindinių romantizmo idėjų ir ilgalaikis palikimas yra nacionalizmo tvirtinimas, kuris tapo pagrindine romantizmo meno ir politinės filosofijos tema. Nuo ankstyviausių judėjimo dalių, daugiausia dėmesio skiriant nacionalinių kalbų ir tautosakos raidai bei vietos papročių ir tradicijų svarbai, iki judėjimų, kurie pakeis Europos žemėlapį ir paskatins apsispręsti dėl tautybių.

Ankstyvojo romantizmo nacionalizmą labai įkvėpė Rousseau ir Johanno Gottfriedo von Herderio, kuris 1784 m. Teigė, kad geografija suformavo natūralią tautos ekonomiką ir formavo jų papročius bei visuomenę, idėjos.

Nacionalizmo pobūdis dramatiškai pasikeitė, po Prancūzijos revoliucijos, iškilus Napoleonui, ir kitų tautų reakcijos. Napoleono nacionalizmas ir respublikonizmas iš pradžių buvo įkvėpimas judėjimams kitose tautose: Apsisprendimas ir tautinės vienybės sąmonė buvo laikomi dviem priežastimis, dėl kurių Prancūzija sugebėjo įveikti kitas šalis mūšyje. Tačiau Prancūzijos Respublikai tapus Napoleono imperija, Napoleonas tapo ne nacionalizmo įkvėpėju, o priešinimu tam.

Prūsijoje dvasinio atsinaujinimo, kaip priemonės kovai su Napoleonu, plėtojimą, be kita ko, įrodinėjo Johanas Gottliebas Fichte, Immanuelio Kanto mokinys. Žodis „Volkstum“, arba tautybė, buvo sugalvota vokiečių kalba kaip dalis šio pasipriešinimo dabar užkariaujančiam imperatoriui. Fichte išreiškė kalbos ir tautos vienybę savo tryliktajame kreipinyje „Vokiečių tautai“ 1806 m.

Tie, kurie kalba ta pačia kalba, yra tarpusavyje sujungti daugybe nematomų ryšių, kuriuos pati gamta daro dar prieš pradedant bet kokį žmogaus meną; jie supranta vienas kitą ir turi galią ir toliau suprasti save aiškiau ir aiškiau; jie priklauso vienas kitam ir iš prigimties yra neatsiejama visuma.… Tik tada, kai kiekvienas žmogus, paliktas sau, vystosi ir formuojasi pagal savo savitą kokybę, ir tik tada, kai kiekviename žmoguje kiekvienas žmogus tobulėja pagal tą bendrą pobūdį. Kokybė, taip pat atsižvelgiant į jo paties savitą kokybę, tada tik tada dieviškumo pasireiškimas pasirodo tikrojo veidrodyje taip, kaip ir turėtų būti.2

Taip pat žiūrėkite

  • Folkloras
  • Tauta-valstybė
  • Priešrafaelitų brolija
  • Hadsono upės mokykla

Pastabos

  1. ↑ Dorota Zakrzewska, Susvetimėjimas ir bejėgiškumas: Adomo Mickevičiaus „Baladė“ ir Chopino baladės. Lenkijos muzikos žurnalas 2: 1-2 (1999). ISSN 1521-6039.
  2. ↑ Johann Gottlieb Fichte, Adresai vokiečių tautai („Cambridge University Press“, 2009, ISBN 0521448735).

Nuorodos

  • Abramsas, Meyeris H. Veidrodis ir lempa: romantiška teorija ir kritinė tradicija. Niujorkas, NY: „Oxford University Press“, 1971. ISBN 0195014715
  • Brionas, Marselis. Romantizmo epochos menas: romantizmas, klasicizmas, realizmas. Niujorkas, Niujorkas: Henry Holt & Company, Inc., 1966. ISBN 0275420906
  • Fichte, Johanas Gottliebas. Adresai vokiečių tautai. „Cambridge University Press“, 2009. ISBN 0521448735
  • Friedlaenderis, Walteris. Deividas į Delacroix. „Nabu Press“, 2011. ISBN 978-1175814777
  • Novotny, Fritz. Tapyba ir skulptūra Europoje, 1780–1880 Naujasis Havenas, CT: Jeilio universiteto leidykla, 1971. ISBN 0300053215

Išorinės nuorodos

Visos nuorodos gautos 2019 m. Liepos 28 d.

  • Romantiški poetai
  • Romantiški ratai
  • Bruklino kolegijos romantizmo anglų skyrius.
  • Romantizmas Metropoliteno dailės muziejus.

Žiūrėti video įrašą: Top 5 Romantizmas (Liepa 2020).

Pin
Send
Share
Send